專輯介紹：
法國爵士鼓手貝特朗·雷諾丁技術技巧精悍，律動性較爲強烈，可以根據相應的旋律進行即興變化，他和别的爵士鼓手不太一樣的地方是，風格并沒傳統爵士那樣慵懶浪漫，而是加了很多自己的想法，有些給聽衆留下深刻印象的是整體樂器配合的感覺，像比較有名的一張專輯是他和他的老搭檔吉他手奧利弗·卡赫斯合作的《Douo》，吉他手卡赫斯撥弦的力道變得更清楚，也更有層次。貝特朗·雷諾丁以一種委婉而溫和的技法處理細節，把音樂裏該聽見的感動，娓娓道來。
在這張新專輯中，貝特朗·雷諾丁的擊鼓動态更爲巨大，鼓聲顯得更有力而且結實，感覺鼓皮更爲緊繃，這樣的鼓聲有精神許多。細節的再現力夠好，樂手在演奏時通過這些技巧展現的音色層次，就能呈現出來。
該專輯的12首歌，制作精良超乎了一般爵士樂表達的主題意思，每首都有不同的故事，鼓和吉他的搭配非常走心，像讀一篇詩文，細細品味，每一個音符都像電影配樂那樣深入人心，很浪漫很有情懷。
貝特朗·雷諾丁（Bertrand Renaudin）：鼓
埃米爾·帕裏西恩（Emile Parisien）：薩克斯風
奧利維耶·卡胡爾（Olivier Cahours）：吉他
馬克·布隆福斯（Marc Buronfosse）：低音提琴
曲目
1 Une rose（玫瑰）
2 Equisétum（馬齒苋）
3 Physalis（燈籠草）
4 Crocus（紅花）
5 Hydrangéa（繡球花）
6 Cactus（仙人掌）
7 Céanothus（仙客來）
8 Solanum（龍葵）
9 Tricyrtis（三葉草）
10 Aralia（旱金蓮）
11 Helleborus（鶴望蘭）
12 Camélia（山茶花）
藝人介紹：
貝特朗·雷諾丁于1968年開始在雷恩音樂學院學習古典音樂，成爲丹特·阿戈斯蒂尼和肯尼·克拉克的第一批學生。70年代，在艾迪·路易斯·雷内·托馬斯和肯尼·克拉克的三重奏等爵士團中，貝特朗·雷諾丁發現了爵士樂。1988年，貝特朗·雷諾丁獲得德國爵士樂大賽冠軍，自1989年起，除了加入史蒂夫·波茨四重奏（1988-1991）和讓-查爾斯·卡彭四重奏（1997-1999）的演出，他緻力于自己的創作。他熱衷于旅行，在他的作品中可以感受到旅行的影響，他以自己的名義進行了多次世界巡演。他不僅遊曆了中東地區的叙利亞、埃及、巴勒斯坦等，也踏足巴爾幹西部地區的馬其頓、保加利亞、羅馬尼亞等地，還有他熱衷的非洲。
自1993年以來，他經常呆在非洲各國，專注于他心愛的項目。“他是一個富有同情心的人，他把他的歌曲獻給他的朋友，獻給來自其他地方的人，獻給國家，總之獻給人類的冒險，沒有這些，他就不會成爲現在的人。”他錄制發行了十幾張專輯，其中2000年和2003年分别以《樹的旅行》和《動蕩的沉默》獲得了大衆的認可。2006年，他帶着與拉波裏廠牌合作錄制的新專輯回歸。專輯《總是花說了算》由他領導的并蒂花四重奏演繹，四重奏以高質量、精确、注重旋律的演奏特點确認了一種完美的審美和穩定。
