波吉與貝絲」(又譯“乞丐與蕩婦”,Porgy and Bess)是作曲家喬治•格什溫(George Gershwin)的代表創作,也是第一部完全以美國中下階層黑人生活爲背景的獨特作品。這部歌劇呈現的嶄新風格與強烈的民族特色,使它一直被評價爲美國歌劇中屈指可數的代表作。
這出黑人的爵士樂歌劇,赢得了”黑人音樂的林肯”之美譽。自1935年在New York首演以來,已成爲爵士樂史上最經典的”變體”,因爲它是第一出黑人的歌劇,也是爵士樂首度以歌劇的形式在劇院中演出。
劇情是描述一對黑人青年男女Porgy(乞丐)與Bess(蕩婦)的愛情故事,以及追求自由解放的經曆。其中家喻戶曉的名曲,諸如 “Summertime”,”I love you, porgy”以及”Bess, you is my women now”等,早以被無數的爵士樂手以各種形式翻唱或诠釋。
吉爾•艾文斯(Gil Evans)對格什溫作品的改編是一次名副其實的精品之作。他挑選了一些原作并重新編排了曲目的演出順序,同時加上了一部完全原創的作品——《Gone》,其音調組合把它列入了他的傑作。
激烈甚至暴力的序曲、哀悼憂郁的挽歌《Gone,Gone,Gone》、飽含強烈抗議的《Prayer》,邁爾斯・戴維斯(Miles Davis)的小号聲如同滑入了每一個歌劇角色的肌膚一樣,憑借自己對角色的直覺與理解,以及一種花花公子式的優雅,用一種令人無法抗拒的浪漫主義情懷,攝住每一位聽衆的心。
參演藝術家目錄:
Miles Davis – trumpet, flugelhorn
Ernie Royal, Bernie Glow, Johnny Coles and Louis Mucci – trumpet
Dick Hixon, Frank Rehak, Jimmy Cleveland and Joe Bennett – trombone
Willie Ruff, Julius Watkins and Gunther Schuller – horn
Bill Barber – tuba
Phil Bodner, Jerome Richardson and Romeo Penque – flute, alto flute & clarinet
Cannonball Adderley – alto saxophone
Danny Bank – alto flute, bass flute & bass clarinet
Paul Chambers – bass
Philly Joe Jones – drums (except tracks 2, 8, 10 & 11)
Jimmy Cobb – drums (tracks 2, 8, 10 & 11)
Gil Evans – arranger & conductor
藝術家簡介——邁爾斯・戴維斯
邁爾斯・戴維斯(Miles Davis)是爵士音樂史上傑出的指揮家和小号演奏家,在他的一生中,對許多風格的爵士樂都有深入的研究。20世紀五十年代初,邁爾斯・戴維斯無疑是除奧斯卡・彼得森之外,另一位波普爵士樂時代的代表人物之一。與彼得森有所不同的是,邁爾斯・戴維斯每隔五年左右就會前進一步,他不僅演奏波普爵士樂,而且幫助創立了冷爵士樂、硬波普爵士樂以及具有鮮明個人風格的融合爵士樂。如果沒有邁爾斯・戴維斯的出現,爵士樂想必不會像今天這樣豐富多彩。
他的一生都在創新,參與締造了Cool、HardBop、Modal、Fusion等曲風。邁爾斯・戴維斯曾說過音樂對他來說是一種折磨,因爲當他清醒時腦袋中除了音樂其他什麽也沒有。音樂是他的生命。邁爾斯・戴維斯以他演奏的慢、幽怨、歌謠味重而聞名。他本可以演奏得更快點,但他甯願以中速演奏。他曾說他演奏的方法就是他聆聽音樂的方法。他演奏時常模仿火車,老人的說話聲,數年後,他還模仿電吉他的哇哇聲。他是一個沉默寡言的人,他在演奏時很少說話,從不告訴聽衆他在演奏什麽。因爲他認爲音樂就是他的語言,小号和曲譜應該替他說出所有的話。
邁爾斯・戴維斯的巅峰之作,其樂隊陣容之強大簡直就是爵士史上的“夢幻組合”。包括薩克斯手約翰・科特蘭(John Coltrane)、鋼琴手比爾・艾文斯(Bill Evans)在内的幾位樂手都是爵士樂迷熟悉和喜愛的超級大師。就當時爵士樂的發展狀況來說,《泛藍調調》(Kind of Blue)專輯中包含的音樂理念是非常前衛和深奧的,但邁爾斯及同伴們卻将其表現得非常優美,特别是幾段即興演奏,更将爵士樂的精髓表現得淋漓盡緻。而在今天看來,《泛藍調調》中的旋律和色彩都動人無比,其魅力足以吸引任何聽衆。