專輯介紹:
《天青色》是“仙”樂團以宋代美學爲依據的最新創作，其靈感源自“雨過天青雲破處”那一抹藍色，蘊含了宋代詩詞、古曲詞牌、瓷器茶道、文人花鳥、寫意山水等中的意境，以音樂的現場即興創作來全方位展示中國美學的巅峰時期。同時“天青色”代表着我們對過去的敬畏與溶解，對逍遙自在的解讀與向往，以及對未來的純粹與凝視。
常靜在 2010 年創立了以演奏原創作品爲主的個人樂隊，樂隊由古筝，鋼琴，打擊樂，大提琴，笛箫，人聲等。并融入戲曲、詩詞等中國音樂元素，開創了全新的古筝彈唱風格。至今，常靜與樂隊已經在中國國家大劇院、紐約大都會美術館、上海東方藝術中心、新加坡榴蓮劇場、希臘的雅典和聖托裏尼、北京保利劇院等地成功舉辦近百場專場音樂會，好評如潮。 今天，他們被樂迷們譽爲“群仙”。
仙——中國自古以來最具傳奇色彩的族群。他們隻代表自己，他們自成一派。之所以有“仙”的美譽，是因爲他們将藝術融入生活，把音樂當作相互之間，以及與聽者之間溝通心靈的語言。将緻真緻善、緻美緻愛之大義滲入樂音，對話即是藝術，當下即成經典。無論古韻新曲，還是即興先鋒，永遠逍遙自在，信手拈來，彷若一直是那群飄然在山水間、遊 藝于詩詞歌賦的智者仙人…
這一張專輯是群仙2019年在Blue Note Beijing Jazz Club現場演出的錄音。在輝煌的爵士樂史上，BlueNote是個重要的名字，他總是與爵士樂大師、自由即興緊密相連。在古老的東方，從來沒有即興這個詞，卻在生活中處處閃爍着即興的靈光。如同那些自古以來智者賢人們的生活、詩句、哲思一樣，直到今天都在影響着我們，每一秒都在蓄勢待發，每一刻都能盡情綻放，每一天都在吐故納新……
藝術家介紹：
「常靜」
古筝演奏家，群仙樂團創始人，音樂制作人，2008北京奧運會開幕式獨奏嘉賓，泰國公主常任古筝⽼師，中國•希臘文化大使，2019 年應邀在紐約⼤都會博物館舉辦⾳樂會。出版八張個人專輯。 與指揮家洛林·馬澤爾，作曲家陳其鋼，法國國家交響樂團，BBC 威爾⼠交響樂團等合作。 在張藝謀電影《山楂樹之戀》、《影》，王家衛電影 《東邪西毒終極版》等電影音樂中也有精彩的古筝獨奏。
「宋昭」
1998至今，宋昭·阿伊斯以大提琴獨奏家、室内樂演奏家、先鋒大提琴藝術家、導演、藝術制作人身份活躍于各類音樂會、戲劇、舞劇、展覽、影視、以及中國當代前沿藝術領域。被海内外藝術同⾏們譽爲“中國最繁忙的⼤提琴藝術家！”。
「王佳男」
打擊樂演奏家/作曲家，參加北京奧運會閉幕式《北京北京》演奏，中國杭州G20峰會開幕式《高山流水》等國家級演出。
與不同的藝術形式進行跨界融合進行表演
出版個人創作并演奏的唱片《樂界》
擔任《蒙古麗音》《樂界》等音樂會音樂總監，爲《想雲南》《無名狂》等影視劇等擔任作曲。
「肖瀛」
鋼琴家作曲家。2014年獲國家大劇院作曲家計劃交響樂作品《天邊一朵雲》一等獎，英國威爾士BBC交響樂團合作作曲家，聲入人心《你眼裏的藍》巡演音樂總監。AEM藝術音樂廠牌創始人，跨界在不同領域的實驗與合作。
「張笛」
獨立音樂人，笛箫尺八藝術家，聲音藝術家，洞箫藝術的修行及傳播者。自幼随父研習民族管樂逾三十年。曾師從于陸春齡、張維良、俞遜發等笛箫名家，受教于尺八名家三橋貴風先生。2013參加蛇年春晚，2015-2019策劃參與「希臘音樂之旅」。出版發行唱片《竟界》、《安那般那》、《一箫逸曲》、《仙渡雲霓》、《舍衛國》等。
「四仰」
人聲/吉他/自由人聲唱作人，出身于音樂世家，對音樂充滿熱情，行走世界，通過多種語言創作及诠釋心靈感悟的音樂。《舍衛國》音樂CD聯合創作者。
